Това понятие се разбира като митичната част на едно стихотворение, което е изразено устно по изключителен и особен начин. Въпреки че произходът ни позволява да пътуваме до Гърция, днес терминът рапсодия е тясно свързан с музиката, като това е името, чрез което е известно едно движение на движение, където структурата тече свободно, свързвайки различни епизоди, когато широка гама от нюанси и настроения.

Кратък исторически преглед

Асоциацията между рапсодия и музика се заражда през 18 век, като един от първите примери за това е творбата на Кристиан Шубарт, озаглавена „Musicalische Rhapsodien“. Във всеки случай първият автор, който се позова на творбата си само с думата рапсодия, беше Вацлав Томашек, който състави до 15 от тези произведения, първата от тях през 1810 година.

Възможно е също да се намерят препратки към рапсодия сред произведенията на някои от най-великите композитори на всички времена, като случая на Брамс и неговата „Рапсодия за Алто“ от 1869 г., подготвена като сватбен подарък за дъщерята на Клара Шуман.

През 19 век рапсодията се превръща в основата на колекция от инструментални теми, първо за пиано, а по-късно, през втората половина на века, под формата на страхотни оркестрови композиции с подчертан епичен и националистически характер, следвайки мода, наложена от Франц Лист.

В началото на 20 век различни композитори започват да адаптират рапсодиите към вкусовете на най-популярните класове, като разширяват и правят популярна употребата на този термин за назоваване на определени произведения.

Такъв е случаят с „Рапсодия в синьо“, съставен от Джордж Гершвин през 1924 г., съчетаващ класическото влияние с тогавашните модерни джаз тонове. Благодарение на това произведение Гершвин се превърна в един от най-ценните композитори от американската общественост, както и един от най-влиятелните.

Днес много хора свързват тази дума с песента "Bohemian Rhapsody" (Bohemian Rhapsody), издадена от английската група Queen през 1975 г. и която се превърна в едно от най-известните заглавия в историята на рока. Песента, заредена със силно оперно докосване, но свирена с обичайните инструменти на рок музиката, следва структура на сюита в четири части, а някои хора я отнасят като седемминутен кантатен рок, разделен на три движения.

Снимка: iStock - Алваро Аройо