Определение за рококо

Рококо беше особено ползотворен във Франция, страна, в която имаше отлична дифузия, тъй като беше признат за изключително изискан, деликатен и луксозен стил. За много специалисти рококото беше малко по-повърхностна еволюция на барока, художествен стил, в който презареждането на детайли и елементи вече присъства. Именно стилът рококо би поел идеята за детайла и презареждане в максимална степен, правейки това видимо в картините, скулптурите, архитектурните проекти и дори в музиката. В същото време през периода на най-голямо разпространение на Рококо (приблизително между 1730 и 1780 г.) мебелите и интериорната украса биха се увеличили, и двете явления, които знаеха как да се възползват от предположенията на въпросния стил.

За Рококо завръщането към природата беше от съществено значение, но не дива и изключително страдаща природа (като тази, която би могла да представи в някои случаи барока), а природа, сега деликатна, мека и луксозна, в перфектна синхронизация с човешкото присъствие., Толкова, че повечето архитектурни и мебелни репрезентации включват множество детайли, които са копия на формите на листа или растения, с всичките им извивки и контрапункти. В много отношения декоративното претоварване върху архитектурните структури се разви по такъв начин, че онова, което има значение, вече не е конструкцията, а начинът, по който впоследствие е декориран.

И картината, и архитектурата, декорацията и мебелите ще бъдат ясни представители на спокоен начин на живот, нетърпеливи да получат достъп до лукс и да бъдат в контакт с природата, радостта и забавлението. Сред най-важните и представителни рококо художници откриваме Вато, Фрагонард, Бушер, Шардин или Гейнсбъро. Една от най-значимите конструкции за Рококо без съмнение е впечатляващият Версайски дворец във Франция.